Декоративное народное творчество
Оренбургские пуховые платки, тульские самовары, хохломская роспись, вологодское кружево, дымковские игрушки, палехские шкатулки, ростовская финифть, уральская резьба по малахиту, гжельский фарфор – всё это не просто изделия народного промысла, это культурные ценности, национальная гордость России. Художественные изделия русских мастеров часто получали название по местам своего происхождения.
Хохломская роспись по дереву возникла в Заволжье, в деревнях, принадлежащих Скоробогатовской и Хохломской волостям. Хохлома – роспись на деревянной посуде, выполненная красным и чёрным (реже зеленым) тонами по золотистому фону с узорами. Традиционными элементами хохломской росписи являются красные сочные ягоды рябины и земляники, цветы и ветки; нередко встречаются птицы, рыбы и звери.
Дымковская игрушка – один из русских народных глиняных художественных промыслов, возникший в слободе Дымково около города Вятка более 400 лет назад. Дымковская игрушка – это глиняная игрушка, представляющая женские и мужские фигурки, фигурки домашних животных, расписанные по белой глине разноцветными орнаментами, похожими на цветы.
Почти все дымковские игрушки являются свистульками, т. к. происхождение этой игрушки связано с древним весенним праздником Свистунья, к которому женское население слободы Дымково лепило глиняные свистульки в виде коней, баранов, козлов, уточек.
Палехская миниатюра возникла в 1923 году в поселке Палех Ивановской области. Произведения палехского народного творчества – миниатюрные лаковые изделия из папье-маше (коробки, шкатулки, портсигары) с яркой росписью по черно- мулаку. На крышке палехских миниатюр яркими красками на чёрном фоне изображались бытовые, литературные, фольклорные, исторические сюжеты. Характерно обилие золота, изящные удлинённые фигуры.
Самым популярным в России видом декоративного украшения изделий из ткани является вологодское кружево, зародившееся в Вологодской губернии в 1820 году. Вологодское кружево известно по всему миру. Художественное своеобразие вологодского кружева заключается в богатстве и разнообразии узоров, чистоте линий, чётком выделении узора и фона.
Ростовская финифть – промысел по изготовлению живописных эмалей, существующий с давних времен в Ростове. Яркость, звонкость, прозрачность красок, богатая палитра, долговечность произведений, не подверженных влияниям света, воздуха, времени и сохраняющих долгие годы свой первоначальный блеск и свежесть, – всё это до сих пор привлекает внимание людей к украшенным горячей эмалью металлическим шкатулкам, брошам, серьгам, предметам религиозного культа, сувенирам и т. п.
Широкую известность во многих странах получил гжельский фарфор – расписанный вручную бело-синий фарфор. Гжельский фарфоровый завод ведёт свою историю с 1818 года и до сих пор выпускает различные бытовые и декоративные изделия: сахарницы, чайники, маслёнки, шкатулки, подсвечники, вазы, лампы, часы и т. п.
Гжельская роспись основана на сочетании орнаментальности изысканных разделок с живописно лёгким мазком, сгущающимся в тёмно-синее пятно, на выразительно живописной, размашисто-быстрой росписи, строящейся на переходах от тёмно-синего густого мазка к легкости прозрачно-голубого цвета.
Искусство. Искусство России славится во всём мире. Особую известность получили произведения искусства XIX века – золотого века русской культуры. Русская классическая литература XIX века – явление исключительное в истории не только русской, но и мировой культуры. Вершиной культуры этого периода стало творчество великого поэта и писателя, родоначальника новой русской литературы, создателя русского литературного языка Александра Сергеевича Пушкина.
В сокровищницу мировой литературы вошли также произведения таких русских писателей, как Л.Н. Толстой, Ф.М. Достоевский, Н.В. Гоголь. Классикой мирового русского музыкального искусства стали произведения П.И. Чайковского, М.П. Мусоргского, М.И. Глинки, Д.Д. Шостаковича.
Обогатила мировое изобразительное искусство русская школа живописи (И.Н. Крамской, И.И. Левитан, И.Е. Репин, А.К. Саврасов, В.И. Суриков и др.). Картины величайших русских художников, а также мировые шедевры, хранятся в главных музеях России: Русском музее, Третьяковской галерее, Эрмитаже.Государственный Русский музей – самый обширный музей русского искусства в мире, первый в России государственный музей русского изобразительного искусства, основанный в 1895 году в Санкт-Петербурге по Указу императора Николая II.
Коллекция музея включает около 400000 экспонатов: в нём собраны произведения всех основных направлений и школ русского изобразительного искусства с IX по XXI век. К самым ценным коллекциям музея относится собрание памятников древней Руси, насчитывающее более 18000 экспонатов.
Русский музей – это уникальное хранилище художественных ценностей, известный реставрационный центр, авторитетный научно-исследовательский институт, один из крупнейших центров культурно-просветительской работы.
Одну из самых крупных в мире коллекций русского искусства имеет Государственная Третьяковская галерея (Москва). Здесь можно увидеть картины И.К. Айвазовского, В.М. Васнецова, М.А. Врубеля, О.А. Кипренского, И.И. Левитана, К.С. Малевича, В.Д. Поленова и других известных художников.
Государственный Эрмитаж – крупнейший в России (и один из крупнейших в мире) художественный и культурно-исторический музей. Эрмитаж представляет со- бой сложный музейный комплекс: экспозиции музея занимают пять расположенных вдоль набережной реки Невы в центре Санкт-Петербурга зданий, главным из которых является Зимний дворец.
Музей обладает коллекцией, насчитывающей около трёх миллионов произведений искусства и памятников мировой культуры. В состав коллекции – живопись, графика, скульптура и предметы прикладного искусства, археологические находки и нумизматический материал.
