Особенностью курса фортепиано для студентов, поступивших в вуз без базового музыкального образования (например, вокалистов), является совмещение целей курса начального обучения и вузовского.
Однако и здесь есть свои нюансы: как правило, вокалисты, поступающие в вуз, — музыкально одаренные, с некоторым накопленным ранее, но бессистемным музыкальным опытом.
Наиболее трудным моментом курса, на наш взгляд, является для студента-вокалиста его двойственность.
С одной стороны, студент не имеет достаточных навыков инструментального исполнительства, его работа начинается с формирования звукотворческой воли и ее реализации посредством игрового аппарата.
Соответственно, в процессе работы с вокалистами необходимо проявить максимальную психологическую чуткость и индивидуальный подход.
С другой стороны, сложности вызывает постановка исполнительского аппарата, с применением методов начального фортепианного обучения к сформировавшемуся человеку.
Основная методическая литература, посвященная вопросам начального обучения, ориентирована на психологические особенности детей, с их учетом составлены учебные программы, ориентировочные репертуарные списки, хрестоматии и другая литература.
Возникновение на современном этапе возможности получения музыкального образования на уровне вуза (а к этой категории относятся не только вокалисты, особенностью которых является длительное становление певческого аппарата, но и звукорежиссеры, музыкальные педагоги, регенты и т.д.) ставит перед преподавателем курса фортепиано сразу несколько проблем.
Среди них — методы преподавания, репертуарная политика, психология взаимодействия со студентом, особенности музыкальных предпочтений и вкуса студента, которые в цепочке «музыкальная школа — училище — вуз» формируются с ориентацией на системное изучение классического репертуара, а у взрослого сформированы хаотичными и чаще всего бессистемными музыкальными впечатлениями.
Рассмотрим некоторые особенности преподавания курса и его роль в формировании профессиональных навыков вокалиста.
Нередко звуковысотная неточность интонирования у вокалистов связана не только с неправильной певческой позицией, но и со слабостью звуковысотных представлений, недостаточной слуховой сформированностью ладотональных тяготений.
Игра на фортепиано с его равномерной темперацией может частично компенсировать недостаток слухового опыта, а уточнение внутрислуховых представлений о мелодии при исполнении ее на фортепиано положительно сказывается на формировании нейронных связей, и тем самым — на формировании музыкального слуха.
Поэтому нередко в методической литературе можно встретить рекомендацию для вокалистов исполнять в рамках курса фортепиано аккомпанемент к своим произведениям по специальности.
Эти приемы не только формируют исполнительские навыки, но также способствуют формированию и укреплению гармонического слуха.
Особенно необходимо подчеркнуть обязательность включения в курс фортепиано для вокалистов полифонических произведений.
Формирование навыков полифонического мышления, умение различать в музыкальной ткани ведущий и сопровождающий голоса, слышать два и более равноправных либо контрастирующих голоса, исполненных на одном инструменте, будет способствовать развитию умения слышать партнера и следить за контрастной мелодической линией, что часто используется в вокальных ансамблях, дуэтах, оперных сценах.
Выше указаны позитивные стороны влияния фортепианного обучения на развитие профессиональных навыков вокалиста. При этом наработки в области звукоизвлечения будут способствовать и формированию исполнительских пианистических качеств.
Наиболее наглядно данное влияние проявляется в пьесах кантиленного характера, наиболее близких вокальной музыке по способу звуковедения — именно такие произведения выучиваются вокалистами легче и быстрее.
Игра распевок является одним из компонентов курса фортепиано, способствуя развитию не только технических навыков, но и навыков транспонирования, а также анализа особенностей интонирования, взаимосвязанных в инструментальной и вокальной музыке.
На исполнении распевок формируются и оттачиваются навыки звукоизвлечения и пальцевой техники.
Работа над аккомпанементом развивает гармонический слух, чувство метроритма, что немаловажно в музыкальном развитии вокалиста.
Аккомпанемент требует воспитания волевых процессов, которые в музыкальной деятельности проявляются в ритмической собранности, четком осознании строения музыкальных фраз, драматургической роли пауз и цезур.
При изучении аккомпанемента к своим произведениям по специальности у студента-вокалиста становится более четким понимание взаимосвязи между строением отдельных элементов музыкальной речи или компонентов мелодии и вокальной фразировкой.
Таким образом, обучение на фортепиано способствует также и выработке навыков самостоятельного исполнительского аналитического мышления, умения слышать не только вокальную партию, но и гармоническую вертикаль, взаимодействие инструмента и голоса, а во многих случаях (например, в оперных сценах Н.А. Римского-Корсакова, ряда композиторов ХХ века, оперные партитуры которых насыщены тематическим развитием) — тематическое главенство оркестровой партитуры, звучащей в фортепианном переложении.
При построении учебного процесса с вокалистами необходимо учитывать следующие особенности.
Следовательно, основную роль в процессе обучения имеют волевые процессы. Сформированность всех структур психики является основой для достаточно интенсивного и быстрого освоения принципов воплощения музыкального содержания, устройства музыкальной ткани, а также исполнительских приемов и методов.
Поэтому занятия со студентом можно строить таким образом, чтобы интенсивно осваивать как теоретические моменты, так и технику решения музыкально-исполнительских задач.
Наиболее эффективным в данном случае будет метод погружения.
Это поможет студенту не только расширить свой музыкальный кругозор, но и сформировать музыкальный вкус.
(Риневич, В.А. Преподавание фортепиано для студентов непрофильных специальностей музыкальных вузов: учебное пособие, Ритм)
